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viernes, 22 de febrero de 2013

Esquemas de iluminación: sobre la flexibilidad del Clamshell

Esquema de iluminación "Clamshell",
con 2 puntos de luz frontales (superior e inferior).
© Miguel Ángel Muñoz Pellicer / www.photomamp.com
Modelo: Carla A.

El "Clamshell" es un esquema de iluminación muy útil para fotografía de belleza y que me gusta especialmente. Ofrece una luz muy flexible, un aspecto delicado al rostro, un fántástico resultado a nivel de "altas luces difusas" (las zonas más iluminadas de la piel), control de sombras, atractivos "reflejos especulares" en los ojos ("catchlights" en los artículos anglosajones) y que puede "construirse" casi a medida!

Tanto si tienes tres unidades de flash, como si sólo tienes dos ... e incluso una! en cualquiera de los tres casos puedes iluminar un rostro con un clamshell.... 

El esquema general (y sencillo), sería el siguiente:


- Si tenemos tres unidades de flash, las podemos emplear para fondo, luz frontal-elevada del rostro y luz frontal-baja del rostro.

- Si tenemos dos unidades de flash, podemos sustituir la luz frontal-baja, por un reflector. La intensidad de la luz frontal-baja, podremos controlarla mediante el tipo de reflector (plateado o blanco), su inclinación,  proximidad, ... (también podemos no dedicar un flash al fondo, si trabajamos en un espacio con buena intensidad de luz en el fondo... o en exteriores).

- Si sólo tenemos una luz, es aconsejable mantenerla como luz frontal-elevada, emplear un reflector para la luz frontal-baja (como en el caso anterior) y buscar un fondo que tenga luz continua (un interior iiluminado, una venta a contraluz, el cielo exteriores, etc. la intensidad de esta luz continua, la controlaremos mediante la velocidad de obturación).

Obviamente, si queremos un fondo oscuro, lo tenemos más fácil: cualquier fondo no iluminado nos valdrá (incluso aunque sea una pared blanca o un fondo de estudio blanco, podremos dejarlo negro mediante el aprovechamiento de las distancias combinadas).

¿Alguna duda? ...
... eh?? ... sí, sí, ya...
Puede que se echen en falta algunas limitaciones tradicionalmente atribuidas a este tipo de iluminación (o a "la iluminación" en general): sin "un mínimo" de equipo no se puede lograr, ... puede hacerse con flash de estudio, pero no con flash portátil, ... puede hacerse con ventanas, pero no con paraguas, ....

... hay mucho tópico a este respecto... pero creo que no es más que eso: tópico.
No dejemos que esos tópicos (injustificados en muchas ocasiones), "apaguen" nuestras ganas de hacer fotos !!

Las siguientes fotografías ofrecen algunas variedades de clamshell realizadas con flash de estudio exclusivamente, flash portátil exclusivamente, ventanas, paraguas, difusores (el disco central de un popular 5en1), .... 

Espero que os gusten ;)

© Miguel Ángel Muñoz Pellicer / www.photomamp.com
Modelo: Alex C.

 © Miguel Ángel Muñoz Pellicer / www.photomamp.com
Modelo: Victoria Titica.

 © Miguel Ángel Muñoz Pellicer / www.photomamp.com
Modelo: Andrea Rubio.

 © Miguel Ángel Muñoz Pellicer / www.photomamp.com
Modelo: Andrea Rubio.

 © Miguel Ángel Muñoz Pellicer / www.photomamp.com
Modelo: Andrea Jusué.

 © Miguel Ángel Muñoz Pellicer / www.photomamp.com
Modelo: P.T.

© Miguel Ángel Muñoz Pellicer / www.photomamp.com
Modelo: Elena Bevià.

Por cierto, esquemas de iluminación como el "Mariposa" o "Paramount", están muy relacionados con el "Clamshell". Tienes información sobre ellos, en este mismo blog:

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miércoles, 3 de febrero de 2010

2. Esquemas básicos de Iluminacion: componer con la luz. Parte 4.

Algunas combinaciones (muy) básicas, a modo de ejemplo:

NOTA: todas las imágenes de estos ejemplos están realizadas con el foco y su reflector o parábola básico. Sin paraguas, ventanas, etc.
El uso de paraguas o ventanas ofrecería resultados más suaves, pero la intención aquí es ver el efecto de la luces de la forma más directa posible


Dos luces: 1:30 + 1:30:
Luz principal a 1:30 (Luz Lateral Elevada) más luz de relleno simétrica a 1:3.
Con una relación de contraste 4:1 (dos diafragmas de diferencia), se mantiene la predominancia de las sombras producidas por la Luz Lateral Elevada, pero suavizadas por la luz de relleno.
En el caso de disponer de un sólo foco, la luz de relleno puede lograrse con un reflector situado lateralmente, en el lado contrario de la luz principal. Resulta más efectivo, cuanto más cercano esté el reflector al rostro (ver ilustración a continuación)
Podemos ver la sutil diferencia en la luz que bordea el rostro por la zona de sombra. Si no hubiésemos utilizado el reflector, el resultado hubiese sido el siguiente:


Dos luces: 1:30 + 4:30:
Mejora el esquema anterior al añadir un mayor efecto de tridimensionalidad separando la figura del fondo.

Tres luces: 1:30 + 1:30 + 4:30:
Es la unión de las dos anteriores, ofreciendo una mejor reproducción de la zona de sombra en el rostro, gracias a la luz de relleno.
La luz principal (1:30) estará en al lado opuesto a la luz 4:30.
Dos luces: 1:30 + 0:00 :
Ofrece aspecto de tridimensionalidad separando el rostro del fondo, con una sencilla disposición de dos focos.
La relación de contraste entre ambos focos puede ser 1:1 (misma exposición), sobreexpuesta en favor del fondo, para un blanco sin textura (el fondo está sobreexpuesto en +2EV)

Tres luces: 1:30 + 4:30 + 0:00 :
Una variedad del esquema anterior, incrementando el aspecto de tridimensionalidad mediante la iluminación directa del fondo.
La Luz principal es la luz a 1:30; no obstante, tanto la luz 4:30, como la luz 0:00 pueden estar sobreexpuestas 1 diafragma (relación de contraste 2:1)
La luz de fondo (0:00) puede ser de Fondo Circular o de Fondo Degradado
 
 
Dos luces más reflector: 1:30 + 0:00 + reflector a 3:00 :
Ésta es una alternativa a las dos anteriores, que permite obtener una buena iluminación en el caso de que sólo dispongamos de dos focos.

Iluminación “Paramount” o “Mariposa”:
La estructura básica para lograr esta iluminación se basa en dos focos de iluminación frontal (12:00). La luz principal es frontal elevada y la de relleno frontal baja.
A esta distribución de la luz también se la denomina "Clamshell" (utilizado de forma general para hablar de la luz y no del punto de vista).
Cuando el punto de vista es elevado, reproducimos el estereotipo "Paramount".
En caso de no disponer de dos focos, pueden lograrse efecto similares sustituyendo la luz de relleno por un reflector plateado. Aumentaremos la potencia de la luz inferior (procedente del reflector), si rotamos mínimamente el foco superior hacia la cámara, de forma que esté más dirigido hacia el reflector (a cambio, tendremos menos luz en el fondo).
Si el reflector recibe un buen caudal de luz (al rotar el foco hacia la cámara), está muy cerca y/o es muy amplio, puede ofrecer una iluminación más equilibrada (con un ratio de contraste menor) que el caso anterior con dos focos:















Podemos elegir fundir el cabello sobre el fondo oscuro, o bien recortar el rostro y el cabello mediante una luz dirigida al fondo (orientada a 6:00). En la imagen siguiente, se emplearon solamente dos focos (luz principal frontal elevada y fondo).
Para rellenar (frontal baja) se utilizó un reflector plateado, como en el caso anterior, y así aprovechamos el segundo foco para iluminar el fondo a voluntad.
 

Próximo Capítulo:

viernes, 29 de enero de 2010

2. Esquemas básicos de Iluminación: componer con la luz. Parte 2.

NOTA INTRODUCTORIA: como ya fué comentado en el capitulo anterior, podemos emplear diversas nomenclaturas para identificar la ubicación de las luces. Entre las más populares, encontramos las siguientes:

- El reloj de Millerson: identifica la ubicación de las luces, comparándolas con las horas de un reloj, desde un punto de vista cenital. La perspectiva que se impone en la ordenación de luces, es la de la cámara, gobernada por el rostro retratado, al modo de una brújula: el rostro siempre se dirige hacia las 6:00; si el rostro gira, la nomenclatura gira con él. En este caso, se establece un "eje" perpendicular al rostro que siempre se dirige hacia las 6:00. De este modo, una luz procedente de detrás del rostro será una luz a las 12:00, una luz frontal (dirigida desde el punto hacia el que mira el rostro) será una luz a las 6:00, etc.

- Alternativa al reloj de Millerson: El plantemiento es parecido al "reloj de Millerson", pero invertido y más estático. De nuevo es la vista cenital de un "reloj". En este caso, el punto de vista que se impone en la escena, es el del sujeto fotográfico. Establecemos una línea perpedicular al fondo, que une figura y fondo. En la base de esta línea (en su unión con el fondo), siempre están las 6:00 independientemente de que en cada momento la/el modelo pueda girar su rostro o torso. De este modo, una luz procedente del fondo será una luz a las 6:00, una luz frontal será una luz a las 12:00, etc.
Personalmente, prefiero este sistema. Con esta "alternativa al Reloj de Millerson",  la nomenclatura de un esquema de iluminación estable, no cambia cada vez que el fotógrafo o el modelo cambien de posición (puesto que son relativas a la escena).
Puede parecer un poco complicado, pero en adelante las fotografías que muestren el efecto de una luz estarán acompañadas de un diagrama que muestra las posiciones de fondo, modelo, luces y cámara desde un punto de vista cenital. De ese modo, será mucho más sencillo entenderlo e iniciarse en esta nomenclatura.

- La ubicación en grados: Este sistema relaciona la ubicación de las luces con respecto al eje óptico y la horizontal. Se indica en grados, que identifican los ángulos establecidos entre el eje óptico y el eje del foco, así como entre el eje óptico y la horizontal. Según este sistema, una luz ladeada hacia la izquierda  y dirigida a un rostro desde un punto de vista elevado, será una luz de "45º a la izquierda y 45º elevada" o también conocida como "45º y 45º" de forma sintética (puesto que es una ubicación clásica de luces). Esta nomenclatura  "45º a la izquierda y 45º elevada" significa: una luz desviada 45º con respecto al eje óptico (izquierda) y 45º con respecto a la horizontal (elevada).
Esta nomenclatura no siempre emplea grados para ambas ubicaciones (horizontal y vertical). En algunos casos puede mostrar sólo una medición en grados, indicando la orientación en el plano horizontal (si no indica ninguna información en el plano vertical significa que la altura del foco es "media" o a la altura de los ojos en retrato). Así mismo puede acompañarse de informaciónes no basadas en grados, del tipo: (90º a la derecha, ligeramente elevada).

- La ubicación "descriptiva": Este modo no es realmente un "sistema" (no está tan "sistematizado" como los otros, aunque ninguno lo está de forma normalizada), pero resulta fácilmente comprensible cuando pretendemos mostrar ubicaciones de luces aproximadas. Es el más fácil de explicar, pero no el más preciso. La ubicación de las luces se expresa de diveras formas, a veces combinanda con la nomenclatura de otros sistemas.
Algunos ejemplos de sistema sistema pueden ser: luz ladeada dirigida al sujeto desde la derecha, a 45º y "luz de recorte" o "luz de contra" por la derecha (ésta última, luz que procede desde el fondo y se dirige hacia el sujeto, marcando su contorno).

Algunas cuestiones habituales a este respecto, son:

- ¿Cual de los sistemas es el mejor? cualquiera que nos sirva para entendernos. Si los interlocutores sabemos qué tipo de nomenclatura estamos empleando, no deberíamos confundirnos. Al fin y al cabo, la ubicación de las luces siempre es aproximada. En el estudio fotográfico no solemos utilizar un medidor de ángulos y cinta métrica para ubicar los focos.

- ¿Se puede prestar a confusión algún sistema más que otros? en el remoto caso de que pudiésemos confundir derecha con izquierda o fondo con primer plano (por las interpretaciones simétricas de algunos sistemas), la fotografía es la que nos mostraría dónde está la luz frontal, dónde el contraluz, dónde el relleno, etc.

Para que no se presten a confusión los capítulos siguientes, el sistema que emplearé en adelante es "la Alternativa al Reloj de Millerson", por las razones que ha sido expuestas en los párrafos anteriores.

Vayamos a ello:


- 12:00 o Luz frontal:
Es la luz que obtenemos habitualmente cuando fotografiamos con el flash en el cuerpo de la cámara.

No muestra volúmenes en el rostro por falta de sombras y, si tiene un mínimo de dureza, produce reflejos directos de cualquier rastro de humedad en la piel. Resulta poco beneficiosa para el retrato en su altura central (aproximadamente a la altura de los ojos).

Una excepción sería el flash anular o flash de anillo, por la especial luz suave y envolvente que produce (a continuación):


En su alternativa Frontal Elevada, (también llamada “Cenital Frontal” donde el foco está más alto que el rostro), obtenemos la iluminación conocida como “Mariposa” cuando el foco está cerca del rostro (recibe el nombre por la sombra que se proyecta bajo la nariz). Veámosla a continuación:

 

La luz Frontal Elevada muestra más volumen en la cara, al aparecer las sombras proyectadas de cejas, nariz, pómulos y barbilla, todas ellas de forma simétrica. Estas sombras pueden ayudar a estilizar el rostro (en la mayoría de ocasiones, suavizadas con una luz de relleno frontal baja).

Cuando la luz Frontal Elevada (o Cenital Frontal) se compensa con una luz de relleno frontal baja y se encuadra desde un punto de vista más alto que el del rostro, obtenemos la combinación de iluminación y encuadre conocida como “Paramount” (esta productora norteamericana la utilizaba habitualmente para retratar a sus estrellas, por el protagonismo que confiere a la mirada y pómulos, a la par que disimula las imperfecciones de la piel y el maquillaje). Cuando esta iluminación se encuadra de modo frontal (a la altura de los ojos), también se la denomina "Clamshell".

En ambos casos, “Mariposa” y “Paramount” puede rellenarse con una pantalla reflectora desde la parte baja del rostro, cuando sólo dispongamos de un único foco:
 

En su alternativa Frontal Baja, la luz frontal ofrece un resultado dramático, similar a las luces bajas de escenario. Eleva las sombras hacia arriba y muestra luz en las zonas del rostro que habitualmente están en sombra. (podemos verla en la ilustración siguiente).



- 1:30 o Luz Lateral:
Produce mayores sombras en el rostro y, por tanto, mayor sensación de volumen y mejor representación de la textura.

La representación del rostro es asimétrica. En el lado opuesto a la luz abundan las sombras, lo que puede ayudar (junto a un fondo oscuro) a mostrar una apariencia más delgada:



En el caso de Luz Latera Central (foco a la misma altura que el rostro) y dependiendo de la posición del modelo, pueden aparecer áreas de luz entorno a los ojos y mejilla que llamen la atención en exceso y no representen adecuadamente el rostro. Puede reducirse la falta de iluminación en la zona de sombra, girando sutilmente el rostro del modelo hacia la fuente de luz. Esta iluminación es también conocida como “Tres Cuartos”.

Los rostros levemente girados hacia la Luz Lateral Central, se representan de forma más estilizada, por lo que esta disposición es aconsejable para rostros anchos. Por el contrario, los rostros levemente girados hacia el lado opuesto de la Luz Lateral Central reciben más luz en la mejilla más cercana, dándole un aspecto más prominente; resultará más adecuada para rostros delgados.
 

En su alternativa elevada o Luz Lateral Elevada (ilustración anterior), mejora la representación del rostro ofreciendo una representación del volumen más parecida a la que produce la luz natural (que suele estar más elevada habitualmente). Las sombras son armoniosas y muestran mayor expresividad en el rostro. La Luz Lateral Elevada es también conocida como Iluminación “Rembrandt” o “Triángulo Rembrandt” (en caso de que entre el ojo y el pómulo de la sombra menos iluminada aparezca un triángulo de luz).

La clave para ubicar la Luz Lateral Elevada es el doble ángulo de 45º: el haz de luz forma un ángulo de 45º con respecto al eje óptico. A su vez, la inclinación del haz de luz dirigiéndose desde arriba hacia al sujeto, forma 45º con respecto a la horizontal.

Suele utilizarse habitualmente, compensada con luz de relleno (en posición simétrica: a 1'30 en el lado opuesto), o con un panel reflector (en caso de disponer de un sólo foco), para atenuar la densidad de las sombras.
 
En su alternativa baja o Luz Lateral Baja, muestra de forma menos evidente la teatralidad de las luces que proyectan las sombras hacia arriba (como era el caso de la Luz Centra Baja). No obstante, la dirección de la luz y las sombras siguen mostrando cierto dramatismo que puede utilizarse para simular una iluminación de interior de poca intensidad, como el fuego de una chimenea, la luz de unas velas, etc.
 
 









Próximo capítulo (con más esquemas de iluminación):